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So erstellen Sie einen Synthesizer-String-Patch im Gorillaz-Stil

Jul 12, 2023Jul 12, 2023

Wir zeigen Ihnen, wie Sie einen Retro-Sound in einer übermodernen Umgebung einsetzen, während Synthesizer-Streicher den Gorillaz-Touch erhalten

Wir haben den Zusammenhang zwischen der Entwicklung der Technologie und der Art und Weise, wie sie von Künstlern genutzt wird, schon immer geliebt. Die frühen Pioniere der elektronischen Musik mussten alle möglichen cleveren Techniken entwickeln, um die Musik zu erschaffen, die sie produzieren wollten, und improvisierten oft mit billigerer Technologie.

In ähnlicher Weise wurden Produkte manchmal kostengünstiger hergestellt. Ein solches Beispiel ergibt sich aus der Synthesizer-Replikation von Streicherklängen. Gute Polysynthesizer waren in der Anfangszeit sehr teuer. Infolgedessen erfanden Unternehmen einen Synthesizertyp, der allgemein als String Machine bekannt ist und mehr als nur eine flüchtige Ähnlichkeit mit den gleichnamigen Klängen aufweist.

Saitenmaschinen waren um einiges billiger, blieben aber polyphon, wenn auch in einer etwas anderen Form, bekannt als Paraphonie (eine billigere und weniger flexible Version der Polyphonie). Diese Saitenmaschinenklänge haben eine ganz eigene Klasse von Klängen übernommen, und obwohl ihr Platz in der Geschichte eindeutig Vintage ist, mangelt es nicht an zeitgenössischen Settings und Künstlern, die diese Klänge nutzen möchten, entweder um ihre Produktionen zu ergänzen oder Lead-Sounds zu liefern. Linienfarbe.

Hier holen wir uns Inspiration für die Synth Masterclass dieses Monats. Dieser Sound eignet sich perfekt für Melodien oder Gegenmelodien, Pads und mehr. In diesem Tutorial verwenden wir u-he's ZebraCM, ein kostenloses Synthesizer-Plugin, das in jeder Ausgabe des Computer Music Magazine enthalten ist. Wenn Sie ZebraCM nicht zur Hand haben, können Sie einen Ihrer eigenen Soft-Synthesizer verwenden. Lasst uns einen String-Patch erstellen!

Beginnen wir mit der Initialisierung eines Patches auf dem ZebraCM. Öffnen Sie Ihre DAW und laden Sie das Plugin. Sobald das Plugin-Fenster geöffnet ist, gehen Sie zur zentralen Anzeige oben im Fenster, klicken Sie, um das Dropdown-Menü anzuzeigen, und wählen Sie unten „Init“ aus. Dadurch wird der Patch initialisiert.

Dieser Patch wird relativ laut sein, daher wäre jetzt ein guter Zeitpunkt, die Gesamtlautstärke auf einen Pegel von 50 zu reduzieren. Nur zur Erinnerung: Jedes Mal, wenn Sie einen Potentiometer oder eine Einstellung am ZebraCM-Plugin anpassen, werden Sie Folgendes sehen: Im oberen Display wird ein genauer Wert/eine Zahl angezeigt.

Unsere Patch-Erstellung beginnt mit einem Sägezahn, der die Standard-Wave-Einstellung auf OSC1 sein sollte. Stellen Sie sicher, dass die Lautstärke auf 100 eingestellt ist. Saitenmaschinensounds benötigen oft eine helle Wellenform, daher ist der klassische Saw die ideale Wahl.

Bleiben Sie im Abschnitt OSC1 und stellen Sie die Wave-Aliasing-Schaltfläche auf den Wert 2. Dieser sollte türkis hervorgehoben werden. Anschließend können wir die Alias-Wellen verstimmen, indem wir den Verstimmungsregler auf einen Wert von -5 einstellen. Durch die Verstimmung wird die Textur sofort dicker.

Jetzt können wir unsere Aufmerksamkeit auf OSC2 richten, wo wir einen sehr ähnlichen Wertesatz verwenden werden. Beginnen Sie mit der Wellenform und belassen Sie diese Einstellung auf dem Standard-Sägezahn. Als nächstes erhöhen Sie die Lautstärke von OSC2 auf einen Wert von 100, der OSC1 entspricht.

In ähnlicher Weise möchten wir eine zweite Alias-Wellenform aktivieren, indem wir auf die türkisfarbene Zahl 2 klicken. Stellen Sie den Detune-Regler auf einen Wert von +5 ein, der der Verstimmung von OSC1 gut entgegenwirkt. Durch die Abstimmung in die entgegengesetzte Richtung entsteht eine noch dickere Textur.

Eines der besonderen Merkmale von Synthesizer-Streichersounds ist ihre offensichtliche Helligkeit. Wir können dies durch die Verwendung eines Hochpassfilters reproduzieren. Wählen Sie den HP24dB-Filter aus dem Dropdown-Menü des Filterbereichs aus, bevor Sie den Cutoff-Potentiometer auf einen Wert von 73 einstellen. Sie hören keinen Ton, bis Sie diese Potentiometereinstellung vornehmen.

Für diesen Patch benötigen wir nur die Verwendung von ENV1, da wir nur die Amplitude oder Lautstärke unseres Sounds steuern müssen. Stellen Sie den Attack-Poti auf einen Wert von 15, Decay auf einen Wert von 50, Sustain auf 80 und schließlich Release auf 22 ein. Dies sorgt für ein schnelles Einblenden am Anfang jeder Note und ein ähnlich schnelles Ausblenden -out, am hinteren Ende jeder Note.

Wir wenden uns nun kurz wieder OSC1 zu. Es wäre sinnvoll, eine gewisse Tonhöhenmodulation nur auf den ersten Oszillator anzuwenden. Wir können dies erreichen, indem wir den Vibrato-Poti auf einen Wert von 37 einstellen. Die Rate des Vibratos wird im LFO-Bereich angepasst. Sie können die Geschwindigkeit beliebig variieren, um sie an Ihren Sound anzupassen, am effektivsten ist jedoch eine mittlere bis langsame Geschwindigkeit.

Um unsere Textur noch weiter zu verdichten, können wir die integrierten Effekte von ZebraCM nutzen. Aktivieren Sie die ModFX-Schaltfläche unten rechts im Plugin, indem Sie darauf doppelklicken, sodass sie türkis hervorgehoben wird. Gehen Sie nun zum Abschnitt „ModFX“ auf der linken Seite und wählen Sie „Chorus“ aus dem Dropdown-Menü „Modus“.

Der Chorus fungiert als Klangstärke für unseren Sound und Sie können die Einstellungen an Ihre Produktion anpassen. Versuchen Sie, den Mix-Potentiometer auf einen Wert von 66 und den Depth-Potentiometer auf einen Wert von 78 einzustellen. Wir mögen diesen großzügigeren Chorklang, aber Sie können ihn abschwächen, indem Sie den Mix-Potentiometer zurückdrehen.

Versuchen Sie abschließend, etwas Hall anzuwenden, entweder über das ZebraCM-Plugin oder als sekundäres Plugin über Ihre DAW. Da das Timbre relativ hell ist, sorgt ein Hall dafür, dass das Patch schimmert, sobald Sie während des Spielens Noten loslassen.

Jedem, der sich schon einmal mit den Vintage-Synthesizern beschäftigt hat, ist vielleicht aufgefallen, dass viele der frühen Maschinen nicht so gewaltig klangen, wie man es erwarten würde. Um den Preis auf ein erschwingliches Niveau zu senken, entfernten die Hersteller Komponenten aus dem Signalweg. Ein typisches Beispiel für Synthesizer wie den Roland Juno-6 oder String-Maschinen ist, dass ihre Primäroszillatoren möglicherweise nicht so sehr Primäroszillatoren sind, sondern die einzigen verfügbaren Oszillatoren!

Dies bedeutete, dass häufig standardmäßig Modulationseffekte wie Chorus oder Phaser hinzugefügt wurden, um die Textur zu verdichten. Dies wurde schnell zur Standardpraxis für jeden streicherähnlichen Klang, wobei mehrere Favoriten nach wie vor begehrte Vintage-Klassiker sind.

Der EHX Small Stone Phaser ist ein typisches Beispiel; Die aktuellen Modelle sind noch heute erhältlich und haben denselben Namen und dieselben feinen Klänge, sind aber weit entfernt von dem ursprünglichen, sich verschlechternden Signalfluss eines Originals aus dem Jahr 1974. Zum Glück wurden viele dieser klassischen Effekte in Software umgestaltet, sodass Sie nicht Man muss nicht komplett auf Vintage setzen, um etwas zu bekommen, das in Ton und Klang sehr ähnlich ist.

Selbst in der modernsten Umgebung liefert der klassische Streicher-Synthesizer-Sound den perfekten Ton für Gegenmelodien und Hooks.

Dieser moderne Klassiker aus dem Album OK Computer verwendet eine Solina-Saitenmaschine, um eine schöne Textur zu erzeugen.

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